LO MEJOR DEL MES DE JULIO EN NUESTRAS CARTELERAS

Tengo pendientes varias cosas por comentar: el libro DOS MONSTRUOS JUNTOS, de Boris Izaguirre, que ya lo he terminado, la película PROJECT X, que la vi hace unas semanas y, no sé por qué, se me pasó hacer una crítica, y otro film, TENGO GANAS DE TI, que pude verlo ayer.  

Pero sinceramente... hoy me apetece más echarle un vistazo al cine que nos depara este comienzo de verano, y destacar algunas de las pelis que considero que no nos deberíamos perder durante el mes de julio. Y lo que he comentado en el párrafo anterior, puede esperar. ¿No creéis? Pues vamos a ello.

-THE AMAZING SPIDERMAN Los films de super héroes no son mis favoritos pero los de Spiderman, no sé por qué, sí lo son. Por ello, tengo ganas de ver a los nuevos actores que la protagonizan: Andrew Garfield y Emma Stone y de poder disfrutar de una buena película de acción y aventuras. A ver si no nos decepciona este estreno tan veraniego. FECHA DE ESTRENO: 6 de julio. 

-LA DELICADEZA Una comedia romántica francesa nunca puede faltar últimamente en mi selección de películas para ver en el cine. Y esta vez escojo este prometedor film encabezado por la eterna 'Amelié' Audrey Tatou, tan encantadora como delicadeza como indica el título de este film. FECHA DE ESTRENO: 6 de julio. 

-ELEFANTE BLANCO.  Un drama entre Argentina y España con Ricardo Darín como protagonista y dirigido y guionizado por Pablo Trapero creo que resulta más que apetecible. Lo señalamos también como posible película digna de ser vista.  FECHA DE ESTRENO: 13 de julio. 

-QUÉ ESPERAR CUANDO ESTÁS ESPERANDO. Basada en el bestseller -guía para mujeres embarazadas- 'Qué se puede esperar cuando se está esperando', esta comedia romántica 'made in Hollywood' al estilo comedia coral tan de moda rollo 'Love actually', puede ser una buena opción para esta época estival. Al fin y al cabo, parece tener los ingredientes básicos que le pedimos a las pelis que se estrenan en esta estación: ligera, simple, de 'no pensar' y con un buen plantel de caras conocidas: Cameron Díaz, Jennifer López, Elizabeth Banks, Anna Kendrik, Rodrigo Santoro, Dennis Quaid, etcétera. FECHA DE ESTRENO: 20 de julio. 

Y mi lista de películas de julio acaba aquí. Sé que muchos no me perdonarán que me deje 'El caballero oscuro: la leyenda renace', pero la realidad es que esto es un blog, no una revista, es decir, fuera objetividades... ¡Las películas de Batman nunca me han gustado! Así que, eso sí, diré que se estrena (por si los fans aún no se han enterado, que me extraña bastante) el próximo 20 de julio, pero que conste que por muy buena que sea, no está en mi subjetiva lista de estrenos que deseo ver, aunque igual me toque acompañar a alguien a verla. 

¡Hasta la próxima, Estanteros!

Trailer de la película 'Qué esperar cuándo estás esperando'

'HYSTERIA': un curioso y picarón biopic inglés

No llevo mala racha de cine teniendo en cuenta que ya llegan las películas típicas del verano, es decir, tontorronas, simples y malas como la carne de perro. Y perdón por empezar con esta frase tan fea en este post...

Lo que os tengo que contar hoy es bueno, así que a partir de ahora serán todo palabras bonitas y agradables. 

La última película que he visto en el cine ha sido HYSTERIA, un curioso y original biopic acerca de la invención del vibrador, contada con la elegancia y humor tan singulares de los ingleses, dando como resultado un film agradable y peculiar, y asimismo, recomendable. 

"Hysteria es un curioso y original biopic 

acerca de la invención del vibrador, 

contada con la elegancia y humor 

de los ingleses"

¿Por qué resulta tan curioso? Pues porque creo que casi todos nos quedamos atónitos al ver la carátula de la película -con personajes estirados y ataviados con ropajes elegantes que no dejan ver un centímetro de piel (típico de la época Victoriana en Inglaterra)- y relacionarla con el invento de ese artículo sexual femenino de tanto éxito en nuestros días como es el vibrador. 

Pero sí, aunque nos choque, la película nos cuenta cómo de una enfermedad prácticamente inventada como era la hysteria llega a surgir el primer 'masajeador para mujeres' como lo llamaban entonces o 'Jolly Molly', que era la marca que se anunciaba en los periódicos de aquel Reino Unido puritano de finales del siglo XIX. Sí, ¡increíble! Fue en aquella época donde empezó a emplearse ese aparato para lo que llamaban crear 'paroxismos' (eufemismo puritano de orgasmo) en mujeres que presentaban síntomas como: frigidez, nerviosismo, ansiedad y otras reacciones que no eran más que la escasez de alicientes en una vida diaria únicamente dedicada a las labores domésticas, y a unos maridos no muy atentos a sus verdaderas necesidades en el lecho conyugal. 

"La película nos cuenta cómo 

de una enfermedad prácticamente inventada 
como era la hysteria llega a surgir 
el primer masajeador para mujeres" 

Al principio se probó en la consulta de un doctor que trataba esa confusa enfermedad, y más adelante, se comercializó, e incluso el film hace ver (no sabemos hasta qué punto es cierto) cómo la mismísima reina Victoria recibió por correo en su palacio uno de estos placenteros aparatitos, aunque eso sí, no sabemos sí llegó a darle uso... Ni queremos saberlo...

En cuanto a los actores, me ha gustado mucho el protagonista, Hugh Dancy, un joven británico de 36 años (que aparenta 12 años menos) al que hemos visto en películas como 'Savage Grace' o 'Conociendo a Jane Austen'. También aparece un Rupert Everett algo desconocido físicamente (no sabemos qué demonios le han hecho a su antiguo rostro en el quirófano) pero siempre convincente y con personalidad, como en todas sus interpretaciones. Y el más veterano, Jonathan Pryce. 

En cuanto al plantel femenino, están encantadoras en sus muy diferentes personajes tanto Maggie Gyllenhaal como Felicity Jones. La primera parece encasillada en roles de mujer fuerte, independiente y rebelde, pero es que realmente le van como anillo al dedo por esa forma pasional que tiene de interpretar, utilizando casi todos sus sentidos y órganos corporales, desde sus grandes ojos azules hasta las venas de su piel, que parece que se le salgan cada vez que impone su criterio. Y Felicity Jones, encarna a la hermana dulce, femenina, toda virtud, que encandila en un principio al joven médico que entra a trabajar a la consulta de su padre. 

Y como ya os he contado demasiado, ha llegado la hora de parar de escribir, no sin antes decir (por si no os ha quedado claro), que vayáis a ver HYSTERIA porque es ingeniosa, agradable y simpática a la vez, y que nos ha sorprendido por ese toque picarón y picantón que no estamos acostumbrados a ver en películas ambientadas en la época Victoriana. 

¡Hasta la próxima, Estanteros!

Escena de la película 'Hysteria'

LAS CHICAS DE LA 6ª PLANTA: en la sencillez está el buen cine

El otro vi una peli de estas que siempre califico como films agradables. Sí, me refiero a este tipo de cine que se basa en el guión, en la humanidad de sus personajes y en las sonrisas y el buen rollo que crea en el espectador. Y esta vez este tipo de película tiene el nombre de LAS CHICAS DE LA 6ª PLANTA. 

Este film trata de un tema tan real como el de las mujeres españolas que en los años 60 iban a trabajar a Francia como criadas. Y lo hace en tono de comedia, con mucha gracia y desparpajo... características que se encargan de ponerle nuestras actrices españolas. Porque la peli será francesa pero tiene mucho más toque patrio que galo, ya que la mayoría de personajes son intérpretes nuestras de la talla de Natalia Verbeke (nacida en Buenos Aires pero que casi española por vivir aquí desde los 11 años), Carmen Maura o Lola Dueñas, entre muchas otras. 

"La película es francesa pero tiene mucho 

más toque español que galo"

Con un argumento sencillo pero bien contado, sin altibajos pero no aburrido, y simpático pero no de carcajada -sino con tintes dramáticos-, este film nos cuenta la historia de cómo un parisino de mediana edad y de clase acomodada ve cambiar su rutina de la noche a la mañana el día que entra a trabajar en su casa María, una joven y atractiva criada española que le descubre cómo viven el resto de señoras del servicio que, como ella, habitan alquiladas en la sexta planta de su edificio: sus costumbres, sus inacabables jornadas laborales en las casas para las que trabajan, y sobre todo, su alegría de vivir... Pero no sólo eso... a través de ella aflorarán sentimientos en él que ya creía olvidados. 

Me gustó mucho y creo que a todos los espectadores, tengan la edad que tengan, les agradará también. Creo que una de las bases de la película para que genere este buen sabor de boca es, primero de todo, el choque cultural, que suele dar buen resultado en el cine si se trata con delicadeza y buen humor... Y es que en los años 60 la diferencia de carácter y social entre los españoles y franceses era abismal. 

"La historia atrae por ser alegre y positiva, 

y ha dado en el clavo con la elección 

de los actores, empezando por 

las españolitas"

Por otra parte, creo que la historia también atrae por ser alegre y positiva, dando en el clavo finalmente con la elección de los actores, empezando por las españolitas (Carmen Maura recibió el César -el Oscar de Francia- como secundaria por este papel) y terminando por el protagonista francés, Fabrice Luchini. 

Vamos, que ha quedado bastante clarito que tenéis que ir a verla porque cine de este tipo nos llega últimamente con cuenta gotas, y hay que aprovecharlo. 

¡Hasta la próxima, Estanteros!

'EL PRISIONERO DEL CIELO': enganchada al Cementerio de los Libros Olvidados.

Hoy os hablaré del último libro que me he leído: EL PRISIONERO DEL CIELO, de Carlos Ruiz Zafón, uno de mis escritores actuales favoritos. 

EL PRISIONERO DEL CIELO forma parte de la colección 'El cementerio de los libros olvidados', un grupo de libros a los que les unen personajes en común, en distintas épocas de una Barcelona de otra época (entre los años 20, 30 y 50), y en la que también se incluyen el primer gran éxito del autor: LA SOMBRA DEL VIENTO, y EL JUEGO DEL ÁNGEL (éste último me gustó menos, pero porque se trataba de una lectura más oscura, más gótica... por así decirlo). 

Como bien anuncia Ruiz Zafón al principio del libro, aunque los personajes sean comunes, no tiene por qué existir un orden para haberse leído las tres novelas, aunque, en la mayoría de los casos, lo lógico es que nos las hayamos leído por orden de publicación, es decir, primero LA SOMBRA DEL VIENTO, después EL JUEGO DEL ÁNGEL, y por último, EL PRISIONERO DEL CIELO. 

Y yendo al grano, me limitaré a decir que, como siempre suele pasar con las novelas de este escritor, me ha enganchado desde la primera hasta la última línea; y no sólo eso, sino que me ha fascinado su manera de utilizar el lenguaje, especialmente en boca del mítico personaje Fermín Romero de Torres, con frases tan acertadas e irónicas como ésta: "Le tendría que dar a usted más el sol. Venía el otro día en el diario que la vitamina D incrementa la fe en el prójimo". 

De EL PRISIONERO DEL CIELO me ha llamado también la atención su modo único de retratar una época oscura de España, de ser sátiro pero no cayendo en los tópicos de cómo eran esos tiempos, de describirnos de un modo casi cinematográfico la ambientación, haciéndonos más fácil el inmiscuirnos en una ciudad, en otros años y, al fin y al cabo, en otras vidas, la de los carismáticos personajes del libro. 

"EL PRISIONERO DEL CIELO 

me ha hecho disfrutar como en su día 

lo hizo La sombra del viento"

Pero sobre todas las cosas que me han sido de mi agrado en la novela, está lo siguiente: que me ha hecho disfrutar como en su día lo hizo LA SOMBRA DEL VIENTO, convertido en mi libro preferido desde hace años sin que ninguno lo llegue a desbancar. EL PRISIONERO DEL CIELO tiene el hándicap de carecer del factor sorpresa de su antecesor, pero no por ello deja de emocionar y agradar a sus lectores más fanáticos.

En este último, Ruiz Zafón nos lleva a la Barcelona de 1957, donde Daniel Sempere y Fermín Romero de Torres, protas de 'La sombra del viento', vuelven a enfrentarse a un nuevo misterio, tras la visita a la librería de un extraño personaje, que les llevará a descubrir un secreto que puede cambiar la vida de Daniel. Y no cuento más...

Solo diré que EL CEMENTERIO DE LOS LIBROS OLVIDADOS no termina con este libro... 

Y para finalizar, os dejo con una lista (ya habitual en La Estantería de MJ) de frases de la novela que considero imprescindible destacar:

"El destino no hace visitas a domicilio; hay que ir a por él"

"En esta vida se perdona todo menos decir la verdad"

"En el fondo nadie es malo, sino que sólo tiene miedo"

"Siempre he pensado que el que siente mucho apego a un rebaño es que tiene algo de borrego"

"Loco es el que se tiene por cuerdo y cree que los necios no son de su condición"

"Las gentes con el alma pequeña siempre tratan de empequeñecer a las demás"

¡Hasta la próxima, estanteros!

CINCO MINI CRÍTICAS DE PELÍCULAS ACTUALMENTE EN CARTEL

Se me acumulan las pelis de las que os tengo que hablar porque llevo unos días muy pero muy cinéfilos. Mi dilema es: ¿le dedico un post a cada peli o hago uno con todas juntas, teniendo en cuenta que tendré que ser más breve que de costumbre (y ya sabéis que eso me cuesta)? 

Pues voy a intentar resumir en breves líneas (por vuestro bien) cada una de las 5 películas que he visto estos días en el cine. Y sin más dilación, vamos a ello...

-CUANDO TE ENCUENTRE. Como muchos ya sabréis, drama 'moñas' con el ya crecidito Zac Efron, y sus hieráticas muecas, como protas. Seré muy clara: si sois adolescentes o post adolescentes fanáticas del ex nene de High School Musical, entonces lanzaos a verla. Si no pertenecéis a este sector, por favor, absteneos (aún siendo aficionados/as al género romántico); porque una cosa es ser amante de las pelis de amor, y otra bien distinta, querer arriesgarse a tener una sobredosis de azúcar... Pasemos a la siguiente.

-MEN IN BLACK III. Uf, ¿cómo decirlo? Entretenida, sí, eso no lo discuto, pero... Innecesaria tercera entrega de esta ya cansina saga de caza alienígenas en la que se les acabaron las ideas a los guionistas y dan buena muestra de ello en cada una de sus secuencias. Will Smith salva un poco el desaguisado ya que casi todo el mundo estará de acuerdo conmigo en que el actor resulta eternamente gracioso, haga lo que haga. Lo mejor: el toque a lo 'Mad Men' a mitad de film, cuando se trasladan al New York de los años 60. Lo peorcito: algunos bichos babosos, que resultan especialmente repulsivos. 

-EL ARTE DE AMAR. Divertida comedia romántica francesa, del subgénero de las historias corales, con el muy de moda Françoise Cluzet ('Pequeñas mentiras sin importancia', 'Intocable') como reclamo publicitario. Y digo como reclamo porque sí que aparece, pero no tanto como podemos esperar de un cartel en el que vemos al actor en primer plano en las marquesinas de los autobuses. Pero bueno, teniendo en cuenta el éxito de 'Intocable', es normal que se aproveche su imagen para contar con más espectadores. Y centrándonos en la película, son historias agradables centradas en el amor, muy fuera de los típicos gags de los films norteamericanos, y con situaciones algo rocambolescas con las que difícilmente nos sentiremos identificados, pero no por ello dejarán de ofrecernos un buen sabor de boca. Recomendable.

-¡POR FIN SOLOS!. Quiero ser siempre sincera así que, diré la verdad aunque me deje por tierra como crítica cinematográfica: me dormí en buena parte de la proyección de la película. Cuando es un film que lo merece no me sabe mal echar una cabezadita pero éste, sin ser 'el no va más', tampoco era como para perdérselo casi del todo. Simplemente, el comienzo era lento (no la veáis de noche), y con el dinamismo y la agilidad de la historia únicamente proporcionados por el guión. Los dos protas: la fantástica Diane Keaton y el siempre entrañable Kevin Kline son un matrimonio ya maduro que se enfrenta a la soledad causada el abandono del nido por parte de sus dos hijas. Ella, ante su incapacidad para afrontar la situación por tener un marido médico que no la colma del 100% de atenciones, adopta a un perro abandonado. Pero en la boda de su hija menor, Freeway, que es como se llama el canino, desaparece. A partir de entonces, ella y su marido, junto con otros miembros de la familia invitados al enlace, inician una búsqueda incesante del animal de compañía que, paradójicamente, les hará unirse más y estrechar los lazos que creían que ya nunca podrían volver a anudarse. Bonito tema, ¿no? Sí, pero según como te tomes el film y el grado de cansancio que tengas ese día, puede resultarse increíblemente aburrido o francamente interesante. Aunque, no nos engañemos... No deja de ser una simplona historia sobre la búsqueda de un perro (sin desmerecer al mejor amigo del hombre). 

-BLANCANIEVES Y LA LEYENDA DEL CAZADOR. En un año que parece dedicado exclusivamente a este cuento de los hermanos Grimm, ha llegado por fin la otra peli que tanto esperábamos, nada que ver con la de 'Blancanieves. Mirror, Mirror'. La primera, como ya comenté en su momento, era más dada al humor, con personajes más exagerados, más infantiles, quizás... Y con una Julia Roberts madrastra tan espectacular como tremendamente grotesca en su interpretación. En BLANCANIEVES Y LA LEYENDA DEL CAZADOR tenemos una gran historia de aventuras, con increíbles efectos especiales y una excelente fotografía, que nos hace vibrar desde el minuto 1, a pesar de la perpetua expresión de angustia de la 'crepusculina' Kristen Stewart (¿será que esta chica ha nacido para sufrir?). La bellísima madrastra encarnada por Charlize Theron nos encanta, nos embelesa, y nos transmite todo lo que siempre nos imaginamos de niños cuando nos contaban el cuento (quizás nos recuerde más a la de Disney que la propia Roberts). Sin excederme con más líneas, diré que, sin ser un peliculón, sí que consigue deleitar tanto a los que nos gustó y nos gusta el cuento como a los entusiastas del cine más épico, (de hecho, mi no menos experto acompañante se atrevió a decir que tenía ciertas reminiscencias a 'El señor de los anillos' en algunas escenas). El recién estrenado papi de la hija de Elsa Pataky, el musculitos Chris Hemsworth, cumple con un papel en el que tampoco tiene que hacer demasiado, pues aquí los pantalones los llevan las mujeres... nunca mejor dicho pues vemos a una Blancanieves ataviada en la mayor parte de la peli con unos cómodos pantalones en lugar de un repipi vestido de princesa. 

Y ya terminadas mis mini críticas (que, como veis, han ido de menos a más líneas... No lo puedo evitar), os digo, como suelo hacer: ¡hasta la próxima, Estanteros!

Uno de los carteles de 'Blancanieves y la leyenda del cazador'

EL BOLÍGRAFO DE GEL VERDE: una historia singular que no deja indiferente

Como últimamente leo rápida y veloz, ahora me toca comentar otro libro que me acabo de terminar hace poco: EL BOLÍGRAFO DE GEL VERDE, de Eloy Moreno.

Esta singular novela ya ha sido leída por muchos. De hecho, fue publicada gracias a su promoción previa por las redes sociales, algo totalmente novedoso y bueno, pues se trata de aprovechar las nuevas herramientas que nos ofrece Internet para promocionar la cultura, algo que gusta y que hace ver que la red no sólo es una fuente de cosas negativas, sino que, bien empleada, tiene mucho que ofrecernos. 

Y yendo a lo que nos incumbe, el libro EL BOLÍGRAFO DE GEL VERDE es, ante todo, singular. ¿Por qué este calificativo? Se supone que todas las obras son únicas. Sí, pero ésta no es una novela al uso, ni por la manera de contar los hechos, ni por lo que trata ni por su mensaje. Prefiero no contar demasiado de la sinopsis, ya que estropea totalmente la esencia del libro, que es ir leyéndolo sin conocer demasiado lo que nos va a contar el autor. 

Pero sí que tengo que decir (si no, de poco podré hablar en este post, y para algo lo he escrito...) que la aparente monotonía de lo que narra el personaje principal es una manera de expresar la asfixia y la angustia interior por una vida infeliz, característica que hace que EL BOLÍGRAFO DE GEL VERDE nos vaya atrapando a medida que vamos avanzando en su lectura, y no desde la primera página como pasa con otros libros. De hecho, hay momentos en los que piensas que el libro no merecía tanto la pena y que es raro, muy raro... Pero de verdad os digo que sí es gratificante disfrutarlo, ya que su desenlace nos deja una bonita y digna moraleja, y sobre todo, un buen sabor de boca. 

Y para no desvelar demasiado, sí os dejo con unas pocas frases que me gustaron especialmente del libro, y que puede que os digan algo acerca de qué trata esta peculiar novela, que no os puede dejar indiferentes y que, inconscientemente, nos hace pensar en cómo es nuestra vida y si estamos contentos en cómo estamos invirtiendo nuestro tiempo. 

"Mojé una galleta en el café con leche: disfruté. Otra y otra y seguí disfrutando como pocas mañanas en mi vieja vida de prisas, horarios y dineros había disfrutado. Nos pasamos la vida persiguiendo tantas cosas vacías..."

"Hay relaciones especiales con personas y también hay relaciones con personas especiales. No hay diferencias, ambas te dejan huella, ambas te dejan un recuerdo para toda la vida"

"Cuando las cosas no van como esperamos nos empecinamos en cambiar de personajes, cuando lo único que hay que hacer es cambiar de historia"

"Cuántas personas están en lugares equivocados, con aptitudes sin explotar, con patanes alrededor que no son capaces de detectar esas habilidades"

¡Hasta la próxima, Estanteros!